Maduración de una obra
Del 4 de junio al 24 de septiembre en el Hermitage Museum de San Pertersburgo
Comisaria: Julia Sylvester, responsable de arte moderno del Hermitage Museum
Patrocinador: Access Industries, ACE Group of Companies, Lerman Institute y la American Club of Friends of the Hermitage
Obras: más de 20 pinturas Willem de Kooning (Rotterdam, 1904 - Spring, 1997) está considerado como uno de los representantes más notables del expresionismo abstracto, movimiento que lleno de energía desarrolla una estética lejana a la figuración y centrada en la experimentación de la manifestación de las emociones a través de diferentes formas de abstracción. De Kooning, aunque de origen holandés, constituye uno de los padres norteamericanos de este movimiento, que en su caso cuenta con creadores como Henri Matisse (Le Cateau - Cambresis, 1869 - Niza, 1954), Wasily Kandinsky (Moscú, 1866 - Neuilly-sur-Seine, 1944) o Pablo Picasso (Málaga, 1881 - Mougins, 1973) como incuestionables referencias; extrayendo de cada una de ellos aspectos diferentes que quedan asimilados dentro de una obra que posee un lenguaje definitivamente propio.
Si bien dentro del expresionismo abstracto surgieron varias vertientes diferentes, de Koooning con su distinguible imagen se orienta en todo momento hacia el denominado action painting donde se observa, al igual que en el trabajo de Robert Motherwell (Washington, 1915 - Provincetown, 1991), Frankz Kline (Pensilvania), 1910 Nueva York, 1962) o el gran Jackson Pollock (Cody Wyoming, 1912 - Nueva York, 1956), la gestualidad y el automatismo como motivaciones principales para crear las imágenes. Mientras que la otra tendencia del expresionismo abstracto, el color field painting, se orienta al estudio del color como elemento cargado de potencialidad expresiva, tal como lo demuestran Mark Rothko (Dvinsk, 1903 - Nueva York, 1970) o Clifford Still (Grandin, North Dakota, 1904 Baltimore, 1980), entre otros.
A pesar de haber pasado de Kooning a la historia del arte por sus importantes aportaciones en los años cincuenta y sesenta, y hacerse famoso por una de sus temáticas desarrolladas, las mujeres, esta exposición que se presenta actualmente en el Hermitage Museum centra su atención en una de las etapas menos conocidas del artista, sus últimos años. Así, las más de 20 pinturas de de Kooning realizadas entre 1981 y 1988, y el tríptico que realizara para la iglesia de San Pedro en Nueva York, dejan ver una pincelada y un uso del color que hablan de un carácter más sereno y maduro en su trabajo pero sin perder su esencia, su ímpetu expresivo que queda ahora transformado en formas un poco más sosegadas.
El Hermitage de San Petersburgo muestra los años ochenta en el trabajo de de Kooning
Willem de Kooning.
Sin título, 1988
Del 4 de junio al 24 de septiembre en el Hermitage Museum de San Pertersburgo
Comisaria: Julia Sylvester, responsable de arte moderno del Hermitage Museum
Patrocinador: Access Industries, ACE Group of Companies, Lerman Institute y la American Club of Friends of the Hermitage
Obras: más de 20 pinturas Willem de Kooning (Rotterdam, 1904 - Spring, 1997) está considerado como uno de los representantes más notables del expresionismo abstracto, movimiento que lleno de energía desarrolla una estética lejana a la figuración y centrada en la experimentación de la manifestación de las emociones a través de diferentes formas de abstracción.
"Willem de Kooning". San Petersburgo, hasta el 24/09/06
San Petersburgo
HERMITAGE MUSEUM
Dvortsovaya PloschadSan Petersburgo
Si bien dentro del expresionismo abstracto surgieron varias vertientes diferentes, de Koooning con su distinguible imagen se orienta en todo momento hacia el denominado action painting donde se observa, al igual que en el trabajo de Robert Motherwell (Washington, 1915 - Provincetown, 1991), Frankz Kline (Pensilvania), 1910 Nueva York, 1962) o el gran Jackson Pollock (Cody Wyoming, 1912 - Nueva York, 1956), la gestualidad y el automatismo como motivaciones principales para crear las imágenes. Mientras que la otra tendencia del expresionismo abstracto, el color field painting, se orienta al estudio del color como elemento cargado de potencialidad expresiva, tal como lo demuestran Mark Rothko (Dvinsk, 1903 - Nueva York, 1970) o Clifford Still (Grandin, North Dakota, 1904 Baltimore, 1980), entre otros.
A pesar de haber pasado de Kooning a la historia del arte por sus importantes aportaciones en los años cincuenta y sesenta, y hacerse famoso por una de sus temáticas desarrolladas, las mujeres, esta exposición que se presenta actualmente en el Hermitage Museum centra su atención en una de las etapas menos conocidas del artista, sus últimos años. Así, las más de 20 pinturas de de Kooning realizadas entre 1981 y 1988, y el tríptico que realizara para la iglesia de San Pedro en Nueva York, dejan ver una pincelada y un uso del color que hablan de un carácter más sereno y maduro en su trabajo pero sin perder su esencia, su ímpetu expresivo que queda ahora transformado en formas un poco más sosegadas.
Willem de Kooning.
Sin título, 1984
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